«Tú LEES, ellos LEEN». O como compartir gustos librescos tengas la edad que tengas. (Ballenas*)

Propuestas para compartir temas. Hoy: Ballenas

«Al principio no era nada, apenas una gota de agua. Después se puso a dar vueltas y a girar, a sacudirse, a resoplar y a murmurar, hasta que gritó con todas sus fuerzas algo así como: «Yo… ¡Ya soy!».

Varvara, una hembra de ballena gris, viaja por el océano Pacífico desde Rusia hasta la península de Baja California, México. El viaje más largo del que se tiene constancia realizado por un mamífero.

VARVARA. EL CUADERNO DE BITÁCORA DE UNA BALLENA. Marka Mikovà/ Daniel Piqueras Fisk. Traducción del checo por Diana Bass. Editorial Narval.

«Siempre he temido las profundidades. Hasta la bañera me aterrorizaba (…) cuando pensaba en las historias que me contaba mi madre de su infancia y cómo el abuelo había pintado una ballena en el exterior de su bañera esmaltada. Era una imagen que cobijaba entre otros miedos y fascinaciones infantiles, lista para emerger de las profundidades como el pulpo gigante de la película Veinte mil leguas de viajes submarino (…)»

Este ensayo que se lee como una novela, combina historia, biología y literatura. Ganó el Premio Samuel Johnson No Ficción.

LEVIATÁN O LA BALLENA. Philip Hoare. Traducción del inglés por Joan Eloi Roca. Ático de los libros.

#TuLEES #EllosLEEN

SI QUIERES ESTOS LIBROS, LOS TIENES EN NUESTRA LIBRERÍA y AQUÍ ⬇️

VARVARA. Cuaderno de bitácora de una ballena

LEVIATÁN o la ballena

 

Manuel Rivas, A boca da Terra

Hay llamadas telefónicas que te iluminan una tarde oscura de enero, de pesada cuesta, con la calle vacía de almas y la librería encendida de ganas:

Lola, soy Manuel Rivas… que he pensado que como tengo que ir a Madrid a primeros de febrero, que, no sé, si te gustaría…, o podrías, o te apetece, que vaya por allí a presentar y a leer los poemas de A boca da Terra, que lo publicó Visor en noviembre…

Así es Manuel Rivas, poco más hay que explicar, poesía de verdad, sin fronteras, compartida, poesía que viene directamente de la tierra, a boca da terra.

 

CRISTINA SÁNCHEZ-ANDRADE. Las escritoras sureñas del cuento

Curso de escritura y de lectura con Cristina Sánchez-Andrade

Calendario: Todos los viernes de marzo.
Horario: de 18:30h a 20:30h
Precio: 85 euros (4 sesiones)

Inscripciones: Librería Alberti
Información y reservas: info@libreriaalberti.com

LAS ESCRITORAS SUREÑAS DEL CUENTO

La tradición cuentística norteamericana del siglo XX no sería la misma sin el perturbador e inclasificable universo narrativo de cuatro escritoras, auténticas renovadoras del género: Flannery O’Connor, Carson MacCullers, Eudora Welty y Katherine Anne Porter. Creadoras de un potente imaginario y forjadoras, junto a William Faulkner, Tenesse Williams o Truman Capote, del denominado gótico sureño, comparten los escenarios del profundo sur, los ecos bíblicos y el gusto por los personajes grotescos, marginales, visionarios o descarriados, así como el interés por el mal y las huellas de la decadencia o la atención a las peculiaridades religiosas, sociales y raciales que han marcado la turbulenta historia de los antiguos estados de la Confederación.

A partir de la lectura y análisis del universo narrativo de las escritoras del gótico sureño, los alumnos escribirán sus propios textos aprendiendo a manejar el misterio, la intensidad, la tensión y la economía del lenguaje, tan propios de este género.

Programa
El bloqueo ante el papel en blanco
Diferencia entre tema y argumento. Estructura y estrategia
Construcción del personaje. El diálogo
Voz y tono/ritmo
Espacio y tiempo
Puntos de vista. Problemas de visualización

Lecturas
Flannery 0’Connor: La buena gente del campo
Carson MacCullers: La balada del café triste
Katherine Anne Porter: María Concepción
Eudora Welty: Livvie

Cristina Sánchez-Andrade es escritora, crítica literaria y traductora. Licenciada en Ciencias de la Información y en Derecho. Nació en Santiago de Compostela (1968).
Es autora de las novelas Las lagartijas huelen a hierba (Lengua de Trapo, 1999), Bueyes y rosas dormían (Siruela, 2001), Ya no pisa la tierra tu rey (Anagrama, Premio Sor Juana Inés de la Cruz, 2004), Alas (Trama Editorial, 2005), Coco (RBA, 2007), Los escarpines de Kristina de Noruega (Roca Editorial, 2011, finalista del Premio Espartaco de Novela Histórica), El libro de Julieta (Grijalbo, 2011), Las Inviernas (Anagrama, 2014, finalista del Premio Herralde de Novela, PEN Award para la Traducción y PEN Award para la Promoción) y el libro infantil 47 trocitos (Edebé, 1025).

Su obra ha sido traducida al inglés, portugués, italiano, polaco y ruso.

Galveston, de Nic Pizzolatto

» Un médico me fotografió los pulmones. Estaban repletos de copos de nieve.»

Así arranca la excelente novela negra del guionista de la serie True Detective. Notable es el tono narrativo, sobrio y directo . Como una cuchillada, silenciosa y poética.

Potentes personajes, cargados de » experiencias a las que no pueden sobrevivir «. Se palpa violencia y ternura, pero sobre todo mucha soledad. Recorren paisajes sureños llenos de luz y mar , regado con mucho whisky.

Novela que dice mucho, contando una historia, relativamente pequeña.

Los protagonistas intentan zafarse de la deriva, en busca de dignidad, pero a veces, se conoce a los perdedores en la linea de salida.

Miguel Á. Martín

 

India. Obra reunida, de Chantal Maillard. Pre-textos, 2014

Manuel Bouzo. Saludo al sol. Benarés

 

 

Chantal Maillard y la editorial Pre-textos nos han regalado este año uno de los libros más bellos y necesarios para todos los amantes de la cultura india. Un trabajo de edición minucioso en el que por las más de sus ochocientas páginas recorremos la trayectoria vital en el subcontinente de esta filósofa y profesora de estética afincada en Málaga. La obra que está aquí reunida abarca desde los tempranos diarios indios en Benarés, Delhi, Jaipur, Bangalore.., y siempre vuelta a Benarés. Porque la ciudad que Mark Twain calificó de más antigua que la propia Historia es uno de los enclaves más importantes para Chantal, en dónde se especializó en religiones y filosofía de India. Recorremos con ella los diferentes ghats del Ganges, oliendo a incieso y a excrementos de vaca que nos cortan el paso en los callejones de la antigua ciudad, nos incomodan las mismas miradas ¿cómo invertir la fuerza del mirar? Se (nos) pregunta con intención filosófica. Además de estos diarios de estancia, diarios de una extranjera que se sabe de su condición, Chantal nos ofrece aquí su obra más erudita como ensayista. El crimen perfecto. Aproximación a la estética india, 1995, queda en parte aquí reunido para el goce del lector y del amante de la filosofía india. Quizá los ensayos de este volumen exijan un mayor conocimiento sobre el tema, pero el trabajo bibliográfico y las anotaciones ayudan siempre que se haga una lectura paciente e interesada. Y es que el goce es uno de los temas que recorren el pensamiento estético indio y que Chantal trató en Rasa, el placer estético en la tradición india, 1999, aquí también reunido. A todo ello hay que sumarle la selección de poesía relativa a India, sí, Chantal también es poeta y además Premio Nacional en 2004 con Matar a Platón y Premio de la Crítica en 2008 con Hilos. En definitiva, un volumen imprescindible para todo aquél que quiera aproximarse a la vasta cultura india sin prejuicios orientalizantes y para el ya conocedor, un libro que no puede faltar en la biblioteca.

India. Obra reunida

La poesía SI que es un arma de futuro

El pasado día 21 de marzo celebramos en la librería Alberti el Dia Mundial de la Poesía, con tres poetas: Marwan, Escandar Algeet y Carlos Sálem. Llevamos muchos años haciendo lecturas de poesía en la librería, y sabemos que éstas son esencia para una minoría, que excepto con los consagradísimos, Luis García Montero, Joan Margarit, Francisco Brines y algún otro, en general abrimos nuestra burbuja para unos pocos apasionados. Pero el jueves pasado tuvimos la oportunidad de conocer a los jóvenes seguidores de los poetas de la calle, de los bares, de las manifestaciones, de los cantautores, de noches y cervezas. Desde por la mañana empezaron a merodear por la librería, a reservar los libros (porque los compran, no quieren descargas, quieren tener su libro), a preguntar desde qué hora podían coger sitio. Daba la sensación de que un grupo de moda iba a venir a la librería. Una hora antes de empezar, ya no cabía un alfiler. Grupos de chicas y chicos muy jóvenes esperaban nerviosos, disciplinados, educados, la llegada de sus ídolos. Y llegaron, Marwan con la guitarra al hombro, Escandar, fibra y sombrero, parece que se va a desmayar y Carlos Sálem con muchas vidas bajo ese pañuelo pirata. Dos horas de poemas, un poeta tras otro, dos sesiones perfectamente organizadas para que todo el mundo pudiera verles y oirles de cerca, en la escalera, sentados en el suelo, de pié, atentos, emocionados con estos versos de amor y desamor, de rebelión de desengaño, de ílusión, de estos trobadores del inicio de los tiempos. Yo me acordé esa noche del poeta Gabriel Celaya, «lo veis, ya os dije que la poesía es un arma cargada de futuro». (En próximo post hablaremos de los culpables de todo esto: Isabel y Marcos, editores de «Ya lo dijo Casimiro Parker», gracias a ellos la fiesta fue posible)

Recordando a Tomás

Esta tarde nos reunimos los amigos y los lectores de Tomás Segovia, Tomás a secas, para leer sus poemas. Recordar es decir. Volver a decir las palabras de los que no están.

Recuerdo palabras únicas que decía mi abuela, mil demonios, o maula que repetía mi madre cuando llegábamos a casa con un pantalón vaquero viejo y usado. Heredamos palabras, como heredamos una sortija o antiguas fotografías.

Escuchamos la voz ronca de Tomás hace muy poco tiempo, aquí, en la librería, levísimos seis meses, parece que fue ayer, moviendo las manos para completar esa voz que se le iba ya por delante. Nos ha dejado una extraordinaria herencia Lo que tengo, Hasta el fin, Bandera, Canción de huérfano, Adios al mar, Aluvial, Siempre Todavía… Hoy los diremos, Tomás volverá a estar en la librería.

Lola Larumbe, Madrid, 19 de abril de 2012

El libro de Pepa

Todos los amigos para dar calor al alumbramiento del primer libro de Pepa, mejor dicho, Mª José Antón, Lo verdadero es el miedo. No cabía un alfiler, como en las grandes presentaciones de la Alberti. Y es que es todo un acontecimiento que salgan a la luz, que se escapen de los cuadernos, los escritos que a lo largo de toda su vida Pepa ha ido acumulando. Este libro es solo una muestra de su capacidad narradora, de su sentido del humor, de una mirada peculiar del mundo que le ha tocado vivir. Vendrán más libros, Pepa lleva dentro una poderosa narradora, esto no es más que el principio. Hay que leer a Pepa Antón, bueno, a Maria José Antón.

Lola Larumbe, Madrid, 17 de Marzo de 2012

Parejas de poetas

Semana de poesía. Los poetas vienen a la librería Alberti y abren un claro de luz en la tarde. Hay mucho ruido fuera, Madrid es una ciudad nerviosa donde cualquier gesto cuesta mucho. Romper la rutina del trabajo, del autobús, del cansancio y venir a la Alberti a escuchar a un poeta es bucear para encontrar la calma aquí, en esta burbuja de libros.

Y esta semana han venido en pareja, poetas que acompañan a poetas, poetas que se miran, poetas que se entienden, poetas que se comprenden, escribir es acercarse a otro y  nadie más necesitado de la mirada y del oído del otro que los poetas.

Ioana Gruia vino con Luis García Montero para presentarnos su nuevo libro, Sol en la fruta, editado por Renacimiento y que ha ganado el premio Andalucía Joven de Poesía. Es joven pero la vida le ha sido elástica y vive en varias lenguas, sus poemas le nacen en castellano. Ioana escoge cada palabra con sensualidad, con madurez, como una fruta en sazón con el punto exacto de luz de calor.

Javier Lostalé y Beatriz Blanco, hermanados ya para siempre por la poesía, vinieron el martes, Rosa y Tormenta, rosa voz Beatriz, tormenta voz Javier.

Juan Ramón Barat y Raquel Lanseros el viernes, viernes en que ya estamos de vuelta de todo, viernes sin novedades ni comerciales, colocar los libros, buscarles su sitio, esperar a que llegue el sábado alegre, alegría de los poetas en la Alberti.

Lola Larumbe, Madrid, 14 de marzo de 2012

Manuel Longares

Con Manuel la sensación es de conocerse de toda la vida, desde la primera palabra, desde la primera risa que ya no termina. No sé de qué otras vidas conozco a Longares. Él cuenta que presentó en los años setenta, recién inaugurada la librería, con el jeep de la policía en la puerta cada noche,  La novela del corsé  editada por Seix Barral, yo en ese momento o me tomaba un helado en Bruin o pasaba apuntes en La Universitaria de Princesa, inconsciente de la atracción fatal de esta esquina. Es posible que entonces quedara ya su impronta en la memoria flotante de las paredes de la Alberti o en las corrientes subterráneas que pasan debajo de estas losetas azules.

Leer a Manuel Longares es visitar una casa muy familiar llena de parientes y vecinos, que aunque vistos de tarde en tarde, inmediatamente reconoces como propios, una casa en una calle por donde puedes no haber pasado nunca, pero de la que sabes su luz de media tarde o el olor del portal. Esta casa está siempre en Madrid, porque es lo que tengo más a mano, dijo ayer Longares a Ángeles Encinar en su conversación en la librería Alberti. Con esa mano derecha ha recogido el premio de los libreros de Madrid al mejor libro publicado en 2011 y el premio Francisco Umbral por su libro Las cuatro esquinas. Esta esquina de Madrid, es también la esquina de Manuel.

Lola Larumbe,

Madrid, 1 de marzo de 2012